Short description: Ann Vancoillie is a multi-skilled, mulit-talented musician, who performs all styles from baroque musique up to contemporary music, including improvisation in different styles. She studied in Brussels,Ghent and Salzburg with Kati Sebestyen, André Gertler, Henri Raudales, Sandor Vègh, Nicolaus Harnoncourt and the Hagen quartet. She was concertmaster of the New Flemish Orchestra, the Conservatory orchestra and the World Youth Orchestera, was leader of the second violins in the Mahler chamber orchestra, played baroque violin in Les Musiciens du Louvre, Le Concert D'Anvers, Octopus, Ex Tempore and played e.o. contemporary music in Champs d'action, Logos and as a soloist. She's now soloist first violin in the Flemish opera of Ghent and Antwerpen. Ann is very busy with her chamber music formations, Duo Vancoillie - Dhoore, Duo Shiraz, Trio Rood, Trio Suriyè, "A touch of Latin", violin/guitar, her duo violin/harpe, violin/piano, violin/action painting, string quartet, violin/ethnic instruments and baroque violin e.a. Liselotte Sels, Les Musiciens du Louvre, Ex Tempore, Millenium orchestra, Le Concert D'Anvers, Les Goûts authentiques.
Being in love with music, her creative spirit leads her constantly to new interesting projects, contact and cooperation with musicians of different fields, composers, writers, actors, poets, improvisers, open minded creative artists.
Ann Vancoillie is gekend als een enthousiaste allround muzikante, zeer actief in het Belgisch muziekleven en gevraagd door buitenlandse topensembles. Haar brede opleiding en interesse brachten haar tot een heel boeiend en gevarieerd muziekleven gaande van barok tot zeer experimenteel.
Biografie Ann Vancoillie behaalde op 17-jarige leeftijd de Regeringsmedaille met grote onderscheiding te Brugge bij Roger Ide en studeerde verder aan de Koninklijke Conservatoria van Brussel en Gent bij Kati Sebestyen, Zygmunt Kowalski, Henri Raudales, Andre Gertler, Arie Van Lysebeth, Marcel Lequeux en Rafael D'Haene. Daar behaalde zij met onderscheiding Hogere Diploma's voor viool en kamermuziek en studeerde ze af in de theoretische vakken. Daarnaast behaalde ze pedagogische diploma’s voor kamermuziek en viool. Met een studiebeurs van Lions- en Kiwanisclub Brugge studeerde zij nadien verder aan het Mozarteum te Salzburg en behaalde zij het eindgetuigschrift in de klassen van Sandor Vegh, Veronika Hagen en Nicolaus Harnoncourt. Daarnaast brachten Masterclasses haar in contact met de grootste vioolpedagogen zoals Dorothea Delay, Ruggiero Ricci, Zachar Bron e.a.. Zij beschikt over een uitzonderlijke Vuillaume-Maline strijkstok, haar geschonken door toenmalig prins Albert via de Belgische stichting Roeping, en bespeelt momenteel een Carlo Giuseppe Oddone (Torino 1930). Haar barokviool “La Divina” werd speciaal voor haar gebouwd door Marco Anedda (Toscanië) in 2009.Ze is verbonden als soliste eerste viool bij de Vlaamse Opera, speelt hedendaagse en klassieke kamermuziek. Als solist voerde zij eveneens de concerti uit van Mendelssohn, Bruch, Mozart, Beethoven o.a. met het Nationaal orkest van België en met het Nieuw Vlaams Symfonieorkest. Ze was concertmeester van het Wereldjeugdorkest in Polen en Zweden en gedurende enkele jaren van het Nieuw Vlaams Symfonie orkest o.l.v. Patrick Peire. Ze wordt regelmatig uitgenodigd door o.a. Marc Minkowski's "Les musiciens du Louvre"(barokviool), was aanvoerder in Abbado's "Mahler Chamber orchestra", speelde meerdere concerten met "Champs d'action" met de "Camerata Academica Salzburg" met "I Fiamminghi" enz.
Naast haar concerten in het klassieke milieu bracht haar groot enthousiasme en creativiteit haar naar nieuwe muziekbelevingen. Ze werkte samen met componisten, speelde verschillende creaties voor solo viool en improviseert haar eigen muziek. Samen met musici uit vreemde culturen brengt zij virtuoze improvisaties in een vermenging van klassieke, hedendaagse en etnische melodievorming, kleur- en klankresearch in symbiose met etnische instrumenten. Zij maakte in deze context een meditatieve cd met eigen improvisatiecomposities (www.highgatemusic.com). Ze improviseerde op film, dans, kunstwerken, met etnisch musici uit verschillende culturen en stijlrichtingen.
Stijlen combineren.
De taal van de combinatie van nieuwe muziek, hedendaagse schilderkunst, dans, architectuur enz. heeft mij enorm veel te bieden. Dat gevoel wil ik telkens opnieuw ervaren. De viool is voor mij een middel, geen doel. Ik zoek naar het ongewone in de mens en mijn instrument helpt me daarbij. Het genereert ontmoetingen, uitwisselingen en uitdagingen. Al mijn activiteiten, hoe divers ook, raken en beïnvloeden elkaar. Ik heb veel terreinen verkend en nu na 20 jaar, pluk ik de vruchten van die kruisbestuivingen.Ik zou barok niet spelen zoals ik dat nu doe als ik de romantiek niet had beroerd, en ik zou hedendaagse muziek helemaal anders spelen als ik geen klassieke achtergrond had. Omgekeerd speel ik klassiek ook met andere oren na een bad van nieuwe muziek. Daar kan je urenlang over discussiëren, maar voor mij zitten die stijlen en het combineren ervan absoluut juist. Aan elke stijl gaat grondige research vooraf, en ik ben ook bijzonder perfectionistisch. Wanneer ik er dan eindelijk mee naar buiten kom, weet ik dat ik het kan en mag brengen.
“As long as you have concepts, you never see what is true”
Daarmee bedoel ik, dat, als je een oordeel klaar hebt, je niet kan zien wat er werkelijk is. Niet alles laat zich in woorden vatten. Er zijn onderliggende structuren, en om die te voelen, te achterhalen en bloot te leggen moet je jezelf volledig kunnen leeg maken. Daarom sta ik met verwondering open voor alles wat op mij afkomt. Wat ik doe in de kunst, zit ook in mijn geest.
Being in love with music, her creative spirit leads her constantly to new interesting projects, contact and cooperation with musicians of different fields, composers, writers, actors, poets, improvisers, open minded creative artists.
Ann Vancoillie is gekend als een enthousiaste allround muzikante, zeer actief in het Belgisch muziekleven en gevraagd door buitenlandse topensembles. Haar brede opleiding en interesse brachten haar tot een heel boeiend en gevarieerd muziekleven gaande van barok tot zeer experimenteel.
Biografie Ann Vancoillie behaalde op 17-jarige leeftijd de Regeringsmedaille met grote onderscheiding te Brugge bij Roger Ide en studeerde verder aan de Koninklijke Conservatoria van Brussel en Gent bij Kati Sebestyen, Zygmunt Kowalski, Henri Raudales, Andre Gertler, Arie Van Lysebeth, Marcel Lequeux en Rafael D'Haene. Daar behaalde zij met onderscheiding Hogere Diploma's voor viool en kamermuziek en studeerde ze af in de theoretische vakken. Daarnaast behaalde ze pedagogische diploma’s voor kamermuziek en viool. Met een studiebeurs van Lions- en Kiwanisclub Brugge studeerde zij nadien verder aan het Mozarteum te Salzburg en behaalde zij het eindgetuigschrift in de klassen van Sandor Vegh, Veronika Hagen en Nicolaus Harnoncourt. Daarnaast brachten Masterclasses haar in contact met de grootste vioolpedagogen zoals Dorothea Delay, Ruggiero Ricci, Zachar Bron e.a.. Zij beschikt over een uitzonderlijke Vuillaume-Maline strijkstok, haar geschonken door toenmalig prins Albert via de Belgische stichting Roeping, en bespeelt momenteel een Carlo Giuseppe Oddone (Torino 1930). Haar barokviool “La Divina” werd speciaal voor haar gebouwd door Marco Anedda (Toscanië) in 2009.Ze is verbonden als soliste eerste viool bij de Vlaamse Opera, speelt hedendaagse en klassieke kamermuziek. Als solist voerde zij eveneens de concerti uit van Mendelssohn, Bruch, Mozart, Beethoven o.a. met het Nationaal orkest van België en met het Nieuw Vlaams Symfonieorkest. Ze was concertmeester van het Wereldjeugdorkest in Polen en Zweden en gedurende enkele jaren van het Nieuw Vlaams Symfonie orkest o.l.v. Patrick Peire. Ze wordt regelmatig uitgenodigd door o.a. Marc Minkowski's "Les musiciens du Louvre"(barokviool), was aanvoerder in Abbado's "Mahler Chamber orchestra", speelde meerdere concerten met "Champs d'action" met de "Camerata Academica Salzburg" met "I Fiamminghi" enz.
Naast haar concerten in het klassieke milieu bracht haar groot enthousiasme en creativiteit haar naar nieuwe muziekbelevingen. Ze werkte samen met componisten, speelde verschillende creaties voor solo viool en improviseert haar eigen muziek. Samen met musici uit vreemde culturen brengt zij virtuoze improvisaties in een vermenging van klassieke, hedendaagse en etnische melodievorming, kleur- en klankresearch in symbiose met etnische instrumenten. Zij maakte in deze context een meditatieve cd met eigen improvisatiecomposities (www.highgatemusic.com). Ze improviseerde op film, dans, kunstwerken, met etnisch musici uit verschillende culturen en stijlrichtingen.
Stijlen combineren.
De taal van de combinatie van nieuwe muziek, hedendaagse schilderkunst, dans, architectuur enz. heeft mij enorm veel te bieden. Dat gevoel wil ik telkens opnieuw ervaren. De viool is voor mij een middel, geen doel. Ik zoek naar het ongewone in de mens en mijn instrument helpt me daarbij. Het genereert ontmoetingen, uitwisselingen en uitdagingen. Al mijn activiteiten, hoe divers ook, raken en beïnvloeden elkaar. Ik heb veel terreinen verkend en nu na 20 jaar, pluk ik de vruchten van die kruisbestuivingen.Ik zou barok niet spelen zoals ik dat nu doe als ik de romantiek niet had beroerd, en ik zou hedendaagse muziek helemaal anders spelen als ik geen klassieke achtergrond had. Omgekeerd speel ik klassiek ook met andere oren na een bad van nieuwe muziek. Daar kan je urenlang over discussiëren, maar voor mij zitten die stijlen en het combineren ervan absoluut juist. Aan elke stijl gaat grondige research vooraf, en ik ben ook bijzonder perfectionistisch. Wanneer ik er dan eindelijk mee naar buiten kom, weet ik dat ik het kan en mag brengen.
“As long as you have concepts, you never see what is true”
Daarmee bedoel ik, dat, als je een oordeel klaar hebt, je niet kan zien wat er werkelijk is. Niet alles laat zich in woorden vatten. Er zijn onderliggende structuren, en om die te voelen, te achterhalen en bloot te leggen moet je jezelf volledig kunnen leeg maken. Daarom sta ik met verwondering open voor alles wat op mij afkomt. Wat ik doe in de kunst, zit ook in mijn geest.
